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La trascendencia del cine silente
El cine silente podría parecer algo arcaico para los espectadores del mundo actual.


Es cierto que Hollywood, desde los inicios del cine comercial que comenzó en 1915, fue el centro de mayor producción de películas y de éxitos; por lo tanto, donde el cine, más que en cualquier otro sitio del planeta, logró que la industria cinematográfica generara ganancias a los capitalistas, dueños de esa industria. Sin embargo, el cine también se desarrolló en Europa y otras regiones del planeta. Los filmes producidos en esas primeras décadas del Siglo XX eran mudos, dado que hasta 1927 se logró sonorizarlo.

El cine silente podría parecer algo arcaico para los espectadores del mundo actual y que sólo puede ser apreciado como sí es ahora ‒en la época de las grandes producciones con Inteligencia Artificial (IA)‒ con las más avanzadas tecnologías como LED (producción virtual), mediante la que un actor o varios son inmersos en cualquier ambiente creado virtualmente, pero que parece real (un paisaje marciano, una nave espacial, entre la densa jungla o ante una calle medieval, etc.). Las actuaciones en las que se aplica LED parecen muy reales y a los productores y realizadores les ahorra costosos viajes y construcción de locaciones. Esta técnica puede cambiar en un instante, por ejemplo, un cielo de una mañana soleada por un paisaje nocturno pleno de estrellas.

La IA permite ahora que actividades antes ejecutadas por especialistas como guionistas, controladores de iluminación, tanto en los sets reales como en la recreación virtual de paisajes, la automatización de las tareas más engorrosas del quehacer cinematográfico (limpieza de audio, extracción de fondos, eliminación del sobrante o alteraciones en la película, etc.) ahora se realicen más rápido. En fin, hoy en día existen herramientas tecnológicas mediante las cuales el cine puede crear historias del pasado, del presente y del futuro con un muy alto grado de “realismo” óptico y auditivo.

Sin embargo, a pesar de que el cine silente utilizó tecnologías muy artesanales que hoy parecen verdaderas piezas de museo, tuvo un desarrollo trascendente en el sentido artístico, estético, y muchas veces de contenido social que impactó la conciencia y la sensibilidad de miles de millones de seres humanos. En este periodo inicial del cine surgieron diversos géneros cinematográficos (y corrientes artísticas) que, hasta el día de hoy, todavía conmocionan a los cine-espectadores. Florecieron, en esa época, géneros como el cine dramático, la comedia, el cine futurista (y distópico), los western, de terror, de crítica social, el cine biopic (películas biográficas), etc.

En cuanto a corrientes del arte, en el cine se desarrollaron el expresionismo (contrario al impresionismo), el realismo soviético, se generaron las bases del “cine negro” estadounidense y el neorrealismo italiano, etc. En México surgió también un cine nacionalista ‒con influencias del realismo soviético‒ y el neorrealismo. 


Escrito por Cousteau

COLUMNISTA


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